Mariana Zocco alumna de 3er. Año
Carrera de Arte Dramático de la EMAC
domingo, 30 de septiembre de 2012
El corazón de Antigona.
sábado, 29 de septiembre de 2012
EL DEPTO de Federico Liss
Unipersonal con dirección de Alejandro Catalán
EL DEPTO de Federico Liss - 1° parte
EL DEPTO de Federico Liss - 2° parte
EL DEPTO de Federico Liss - 3° parte
La Gorda - Soledad Taboada.
Fragmento del unipersonal "La Gorda" escrito y dirigido por la
actriz argentina Soledad Taboada.
viernes, 28 de septiembre de 2012
Decir Si de Griselda Gambaro
Ensayo del Grupo Frak-Sión teatro para la obra
Decir Sí de Grisleda Gambaro - Argentina
Damian Garcia: Peluquero
Pablo Cabral: Cliente
Dirección: Carla Gambarotta
Unipersonal - Soy el mejor - Ricardo Lago Olivera
Espectáculo unipersonal que nos acerca al
mundo de Gerardo Valiente, gerente general de una empresa multinacional en la
cual su capacidad de liderazgo está siendo cuestionada tanto como su situación personal.
Está desbordado emocionalmente y termina pasando una atípica noche de insomnio
en la que a través de juegos inmaduros encuentra la vía de escape, reviviendo
desde una mirada bastante peculiar y excepcional diversas situaciones de su
vida. Esta noche se le irán presentando los vínculos afectivos más cercanos,
los cuales terminará transformando en personajes de rasgos grotescos y
extravagantes, combinando una atmósfera onírica con matices de sarcasmo, ironía
y muy poco romanticismo. Gerardo nos develará sus múltiples caretas que utiliza
en su rol como gerente (su posición de poder); como marido machista (su mandato
conyugal y paterno); como adolescente (sus inicios sexuales); como hijo (su
rebeldía y confrontación) y como niño (su mundo de juego y fantasía...)
Actuación: Ricardo Lago Oliveira
Voces en off: Georgina Nacif y Horacio Derrón
Realización escenográfica: Horacio Derrón
Dirección: Heidi Kuklin
Actuación: Ricardo Lago Oliveira
Voces en off: Georgina Nacif y Horacio Derrón
Realización escenográfica: Horacio Derrón
Dirección: Heidi Kuklin
Presencia Escénica
El teatro físico se conoce como una rama del
llamado teatro contemporáneo, donde destaca el lenguaje físico como principal
motor de la dramaturgia del espectáculo teatral, sobre el texto, predominantes
en el teatro tradicional de occidente.
El curso está basado en el estudio del cuerpo como instrumento de trabajo y en el entrenamiento de sus herramientas principales que son: disciplina, energía, emoción, escucha, concentración, improvisación y montaje. El primer módulo trimestral enfoca en Energía y Emoción.
El curso está basado en el estudio del cuerpo como instrumento de trabajo y en el entrenamiento de sus herramientas principales que son: disciplina, energía, emoción, escucha, concentración, improvisación y montaje. El primer módulo trimestral enfoca en Energía y Emoción.
martes, 25 de septiembre de 2012
La omisión de la familia Coleman
Ultima función de la cuarta temporada
La omisión de la familia Coleman es una obra que pone en evidencia
al núcleo disfuncional que caracteriza nuestras sociedades. No es un retrato de
un país en particular, es la mirada íntima a todo lo que se da en las
relaciones humanas, y que nos avergüenza reconocer.
De la mano de notables actuaciones en todos sus personajes, el montaje incomoda a través de la presentación de estereotipos claramente identificables en la vida cotidiana de todos: una madre loca, un hermano enfermo, una extravagante abuela, un par de hermanos desquiciados y una hija ingrata con mejor pasar económico que todos sus parientes.
La omisión es lo que ronda todos los sucesos anecdóticos que sólo vienen a plasmar las carencias particulares de cada persona. Ya sea que se omitan los sentimientos, las realidades, las verdades... culmina todo en la farsa montada para hacer creer que se es lo que no se es. Tan simple y complejo como eso.
En tono de humor y apelando a una historia inteligente, rápida, divertida y sencilla, este montaje es una fotografía de los conflictos de comunicación de la familia moderna y su deterioro a lo largo de los años. Un trabajo ingenioso, sin grandes recursos escénicos, que tiene a su favor la potencia de una dramaturgia exquisita y algunas de las mejores actuaciones conjuntas del teatro contemporáneo que llega hasta nuestras salas.
De la mano de notables actuaciones en todos sus personajes, el montaje incomoda a través de la presentación de estereotipos claramente identificables en la vida cotidiana de todos: una madre loca, un hermano enfermo, una extravagante abuela, un par de hermanos desquiciados y una hija ingrata con mejor pasar económico que todos sus parientes.
La omisión es lo que ronda todos los sucesos anecdóticos que sólo vienen a plasmar las carencias particulares de cada persona. Ya sea que se omitan los sentimientos, las realidades, las verdades... culmina todo en la farsa montada para hacer creer que se es lo que no se es. Tan simple y complejo como eso.
En tono de humor y apelando a una historia inteligente, rápida, divertida y sencilla, este montaje es una fotografía de los conflictos de comunicación de la familia moderna y su deterioro a lo largo de los años. Un trabajo ingenioso, sin grandes recursos escénicos, que tiene a su favor la potencia de una dramaturgia exquisita y algunas de las mejores actuaciones conjuntas del teatro contemporáneo que llega hasta nuestras salas.
La omision de la familia Coleman - 1° Parte
La omision de la familia Coleman - 2° Parte
La omision de la familia Coleman - 3° Parte
Cada uno de los actores
comprende y esculpe su personaje excelentemente y la conexión actoral es
insuperable, justo al revés de lo que ocurre en el libro:
Dirección de Claudio Tolcachir
La abuela (Ellen Wolf) interpreta a que
vive en su mundo ilusorio, comprensiva y acepta y es cómplice de los errores y
secretos familiares. Ella es el ente aglutinador y la única que tiene cierta
importancia para los miembros de la familia, pero en gran medida es también, se
intuye, la “gran omisora” y la causante inicial del caos familiar. También es la
única que da cariño; es una abuela práctica que, no obstante su compromiso
afectivo con todos, no le es dado contener el desastre que se avecina, omite
todo lo que puede herir o causar desavenencias entre los personajes.
Cuando ella enferma y es
internada, ese hilo conductor se rompe en el grupo, y cada uno de sus
descendientes, tiene que comenzar a forjar su propio destino.
La madre a quien sus propios hijos
llaman “Meme”, distorsión de mamá (Miriam Odorico) poco interesada
en los problemas domésticos; poco habituada a hacerse cargo de sus
responsabilidades; tiene cuatro hijos de diferentes padres, pero no tiene ni
amor de madre ni calidad de madre, parece una hija mas, inclusive, a veces más
inmadura que sus hijos, con un uso y abuso a su conveniencia.
El hijo autista Marito (Lautaro Perotti) en una
impecable actuación, es quien nunca se baña y cuando lo hace es vestido; posee
un léxico complejo y anuncia con la misma pasmosa franqueza que la casa se hunde
como que su madre lo ha apuñalado para echarlo de la cama que comparten.Es un
ser fuera de la realidad, débil, vapuleado por los hermanos e incomprendido por
su deficiencia; los demás no le entienden, porque tampoco se entienden entre
ellos.
La enfermedad que Marito
sufre es real y tangible; pero en realidad la enfermedad flota en la casa y en
sus personajes porque la mayoría están fuera de la realidad.
La hermana mayor Verónica, que nunca
convivió con la familia (Inda
Lavalle) siendo niña, su madre sin darle nada de cariño maternal, se la
entregó al padre; creció en otro ambiente, está casada y tiene dos niños, a
quienes mantiene apartados, junto con su esposo, del ámbito familiar.
Desea concientemente estar
muy lejos de ellos… pero la culpa hace que les dé dinero y trate de encausar en
algo la calamitosa situación familiar. En medio del caos intenta servir de
cauce, pero la realidad es tan aplastante que nadie puede remediar.
La introvertida hija melliza Gabi (Tamara Koper) que parece haber
tomado el papel adulto y conductor de la familia, siempre con gesto adusto y
siempre trabajando para ganar algo que
ayude al sostén familiar, haciendo de costurera. Trata de no conectarse con
hombres para no parecerse a su madre.
El hermano mellizo Damián (Diego Futuros) es enigmático e
introvertido, callado y siempre con intención desconocida, defiende y acusa,
ataca y defiende. Es quizás el mas ambivalente.
El chofer-amante Hernán (Gonzalo
Ruiz) juega entre su amante, ( la hermana mayor) y se enamora de la
hermana melliza.
El médico (Jorge Castaño) ingresa al juego
de los Coleman de manera circunstancial, ayudándonos a todos los espectadores a
entender cómo está compuesta, quien es quien y qué rol cumple cada uno.
lunes, 24 de septiembre de 2012
EL BARRO SE SUBLEVA escrita y dirigida por Norman Briski
Estreno
sábado 29 de septiembre a las 21 horas
Teatro CALIBAN: México 1428, P.B. 5
entrada $ 50.- reservas: 4381 0521
Ficha técnica artística:
Actúa: Eduardo Misch
Músicos en vivo:
Actúa: Eduardo Misch
Músicos en vivo:
Bandoneón: Federico Santisteban,
Violin: Joaquin Chiban, Cello; Malena Medone
Diseño de escenografía: Norman Briske
Realización de escenografía: Guillermo Bechthold y Daniel Ferrandino
Diseño de luces: Norman Briski
Operador de luces: Magalí Luraschi
Diseño de sonido: Martin Pavlovsky y Pablo Largente
Operador de sonido: Pablo Largente
Música original: Martín Pavlovsky
Vestuario: Silvina Pedernera
Mecanización de puertas: Sergio Baratucci
Realización de cabeza de reno: Deborah Pitcovsky
Video perro: Ignacio Liang y Juliana Appel
Realización de perro y sandía: Marilyn Sila
Fotos: Emmanuel Melgarejo
Auxiliar de escena: Giuliana Alberione
Grafica: E. Misch
Prensa: Novello
Dirección General: Norman Briski
Asistente de dirección; Maria Pía Molina Brescia
*Eduardo Misch, es actor egresado de la ENAD, año 1999. Es además docente y productor teatral. Entre sus trabajos como actor, se destacan, entre otros: "Gore" Dirigido por Javier Daulte, "Solo brumas" de E. Pavlovsky y dirigido por Norman Briski, "Manifiesto vs. Manifiesto", dirección de Susana . T Molina y M. Mangone, "Direcciòn Contraria - artesania teatral" sobre novela de Eduardo Pavlovsky. Trabajó además como Asistente de Dirección de Eduardo Pavlovsky, en muchas de sus puestas teatrales.
Sinopsis: Dice Norman acerca de EL BARRO: "Es la historia de un hombre que genéticamente nació para creer que el mundo debería ser distinto. Con su trayectoria como intelectual se da cuenta que no es suficiente con eso, que nada es suficiente, ni siquiera la violencia. Las vicisitudes que transita son únicas, con singularidades muy argentinas.
El barro se subleva tiene la intención de contar una Historia de aquellos que piensan que puede haber un cambio social revolucionario.."
El barro se subleva tiene la intención de contar una Historia de aquellos que piensan que puede haber un cambio social revolucionario.."
Una ama como uno puede de Griselda Gambaro
Monólogo de Griselda Gambaro "Una ama como uno puede"
Esta fue mi segunda funcion en Teatro Alquimia
Esta fue mi segunda funcion en Teatro Alquimia
domingo, 23 de septiembre de 2012
Muestra 2011 -- Taller de Teatro - Improvisación: El profe
Actúan
Alejandra Follonier
Gabriel DusChatzky
Dirección:
Eduardo
Misch
http:/eduardomisch.blogspot.com.ar
La razón blindada de Arístides Vargas
La Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, presenta a su Teatro Universitario en La razón blindada de Arístides Vargas
Teatro Julia de Burgos - 18 de septiembre de 2008
Teatro Julia de Burgos - 18 de septiembre de 2008
Dirección:Rosa Luisa Márquez
La razón blindada - 1° parte
La razón blindada - 2° parte
La razón blindada - 3° parte
La razón blindada - 4° parte
La razón blindada - 5° parte
La razón blindada - 6° parte
La razón blindada - 7° parte
La razón blindada - 8° parte
La razón blindada - 9° parte
La razón blindada - 10° parte
La razón blindada - 11° parte
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